apa saja nama panggung dalam pementasan tari

CaraMemilih Nama Panggung. Nama panggung biasa digunakan oleh semua penampil, dari mulai musisi, aktor, atlet roller derby sampai penari, seperti penari burlesque, penari tarian perut dan penari tarian eksotik. Selain dapat membentuk dan menunjukkan persona publiknya, nama panggung juga dapat membantu seorang penampil untuk dapat terikat Adapunhal-hal yang harus dipersiapkan dalam pementasan teater adalah sebagai berikut. 1. Naskah atau Lakon Naskah atau lakon harus dibuat terlebih dahulu karena perannya sangat penting dalam sebuah pertunjukan teater. Naskah ini akan memberi batasan kepada sutradara dan pemain serta untuk penyesuaian panggung dan latar. 2. Pemain Syairdalam Tari Saman bermakna nasihat dengan nilai-nilai keislaman yang ingin diwujudkan pada zaman dulu. Dahulu beberapa Ulama berpendapat bahwa musik membuat kelalaian pada kaum muslim sehingga Syekh Saman menjadikan musik dalam Tari Saman menggunakan suara dan tepukan dari para penari. Begitulah kira-kira makna nyanyian pada JAKARTA- Ada 15 bidang usaha yang termasuk dalam industri kreatif. Apa saja dan bagaimana cara memulai usaha di industri ini? Menurut Kementerian Perdagangan Indonesia, industri kreatif adalah industri yang memanfaatkan kreativitas, keterampilan, serta bakat individu untuk menciptakan kesejahteraan serta lapangan pekerjaan dengan Ada7 film tentang psikopat yang terinspirasi dari kisah nyata. 1. Dahmer (2002) Dahmer merupakan film biopik yang berdasarkan kisah seorang pembunuh berantai bernama Jeffrey Dahmer. Ia merupakan pembunuh sadis paling terkenal di Amerika Serikat pada tahun 90-an. Tak hanya telah membunuh belasan korban, ia pun memutilasi para korbannya tersebut. https://groups.google.com/g/nunutv/c/C-0yX1zK4AQ. Penyajian karya tari tidak hanya menampilkan gerak tubuh manusia saja. Akan tetapi, terdapat beberapa unsur pendukung lainnya yang memiliki peran penting dalam mendukung penyajian karya tari secara utuh. Unsur-unsur pendukung ini menjadi bagian yang tidak dapat dipisahkan dari penyajian tari. Unsur-unsur pendukung penyajian tari yang dimaksud di antaranya terdapat unsur musik, busana, rias, properti, dan unsur tata pentas yang membuat penyajian tari menjadi lebih menarik. Unsur tata pentas dalam suatu penyajian tari baik karya tari bertema dan nontematik sangat penting dimunculkan. Oleh karena keberadaannya memberikan dimensi ruang pertunjukan yang mampu mencerdaskan para penonton. Dimensi ruang yang dimaksud adalah memberikan kesan imajinasi peristiwa yang dibangun pada penyajian tari berdasarkan konsep penyajiannya. Seorang penari, koreografer, guru seni tari dan pelatih tari dan pembina kesenian harus dan wajib memiliki, mengetahui dan menguasai Tata Teknik Pentas agar penampilan menjadi tertata apik, kreatif, bervariasi, tidak monoton, enak di tonton. Dalam pembahasan lebih jauh, konsep tata pentas dalam pertunjukan tari akan terkait dengan masalah konsep tata panggung, tata lampu, dan tata artistik pertunjukan atau dekorasi panggung. 1. Panggung Panggung adalah tempat berlangsungnya sebuah pertunjukan dimana interaksi antara penari ditampilkan di hadapan penonton. Pada umumnya jenis panggung yang sering digunakan dalam pertunjukan tari terbagi menjadi beberapa jenis di antaranya ada jenis panggung arena, prosesnium, dan jenis panggung campuran. Jenis panggung arena adalah jenis panggung terbuka yang tidak terdapat batasan yang jelas antara garis pemain dan penonton. Pada umumnya jenis panggung arena ini dilakukan di lapangan atau dapat dilakukan di halaman rumah atau halaman yang lainnya. Jenis panggung prosenium adalah jenis panggung yang sering digunakan dalam pertunjukan tari yang memiliki batasan yang jelas antara pemain dan penonton serta memiliki ketinggian khusus untuk tempat penari bergerak sehingga penonton menjadi lebih fokus melihatnya. Jenis panggung campuran, ciri dari jenis panggung ini biasanya menggunakan beberapa daerah tempat penari bergerak tetapi dalam peristiwa pertunjukan. Intinya adalah mengombinasikan jenis panggung arena dengan panggung prosenium sesuai dengan konsep garap karya tari yang dipertunjukan. 2. Tata Lampu/Pencahayaan Tata lampu adalah segala perlengkapan perlampuan baik tradisional maupun modern yang digunakan untuk keperluan penerangan dan penyinaran dalam seni pertunjukan. Tata lampu di dalam pergelaran tari, di samping untuk mene­rangi serta menyinari juga dipakai untuk membentuk suasana yang diper­lukan dalam adegan-adegan yang ditampilkan. seorang penata lampu harus peka terhadap efek yang ditimbulkan akibat peng­aturan lampu­nya. Jenis-jenis lampu yang digunakan dalam pertunjukan tari dapat digolongkan menjadi lampu tradisional dan lampu modern. Lampu tradisional adalah semua lampu yang memiliki sumber cahaya yang dapat digunakan dan dimanfaatkan untuk kepentingan pertunjukan atau pergelaran seni. Lampu ini memiliki bentuk yang sederhana dan dibuat secara turun temurun dan merupakan warisan budaya nenek moyang kita. Sebagai contoh bentuk lampu yang dapat digunakan mulai dari api unggun, blencong, obor dari bambu, oncor dari kaleng bekas, dari botol-botol bekas, lampu teplok, lampu gantung, sampai dengan petromaks. Lampu modern adalah lampu yang dihasilkan oleh manusia melalui pengembangan iptek dengan menggunakan listrik sebagai bahan dasar utamanya. Dengan kemajuan iptek dan berkembangnya seni pertunjukan, maka kedua belah pihak saling membutuhkan, sehingga instrumen lighting di zaman sekarang ini telah canggih dan siap mendukung segala macam kebututuhan pertunjukan. Ada beberapa macam bentuk lighting modern. Lampu khusus atau spotlight digunakan untuk menyinari objek secara khusus Follow spotlight lampu sentral yang berfungsi mengikuti objek Strip light lampu berderet dan bermacam-macam warna General light sebagai penerangan keseluruhan arena pentas Materi pertunjukan seni tari merupakan proyeksi dari hidup dan kehidupan manusia, tidak lepas pula dari masalah pencahayaan. Pada pertunjukan tari pencahayaan atau lampu memiliki fungsi sebagai berikut. Menerangi dan menyinari pentas. Lampu digunakan sekedar untuk memberi terang, melenyapkan gelap. Penerangan ini bersifat penerangan umum yang dapat menerangi seluruh bagian pentas dengan rata Tata lampu bertujuan untuk menyinari daerah permainan atau suatu objek tertentu sehingga dapat menimbulkan efek dramatik. Tata lampu memperkuat adegan serta suasana tarian. Adapun jenis dan warna lampu yang dipergunakan disesuaikan dengan kebutuhan pengadegan penyajian gerak tarinya. Pengetahuan tentang sifat warna dapat membantu konsep lighting. Dengan penempatan lampu secara cermat, maka pelukisan situasi dramatis lewat warna dapat lebih mantap sehingga komunikasi akan lebih lancar. Hal-hal yang perlu mendapatkan perhatian dalam penataan lampu adalah Tujuan lighting harus tercapai sesuai dengan rencananya dalam menyinari pentas dan penari sehingga pertunjukan lebih hidup. Pelukisan situasi secara logis. Keseimbangan tata warna di dalam lukisan sinar. Perubahan kombinasi warna yang tepat dan cermat. Tata lampu bukan hanya sekedar menerangi, maka harus pula disesuaikan dengan situasi dan kondisi pentas beserta perlengkapannya. 3. Tata Dekorasi Dekorasi adalah tata ruang atau menghias ruangan agar kelihatan indah. Fungsi dekorasi memperjelas tempat dalam suatu pertunjukan tari. Dekorasi di samping mengandung unsur keindahan juga mengandung unsur kewajaran, maka sudah barang tentu setiap pengaturan dekorasi haruslah dengan perhitungan dan pengamatan yang cermat. Perlu diperhatikan struktur setting dan jenis perlengkapan dekorasi yang akan dipasang. Pada dasarnya ada 2 penggolongan perlengkapan dekorasi yaitu Dekor alam terbuka batu-batuan, pepohonan, dsb Dekor alam tertutup meja, kursi, almari, dsb Dari kedua jenis ini pengunaannya masih tergantung setting. Tata dekorasi panggung tari lebih difokuskan pada masalah penataan desain panggung agar terlihat lebih menarik dan lebih hidup. Tata dekorasi panggung harus dibuat dan disesuaikan dengan konsep pertunjukan tari yang ditampilkan. Faktor-faktor yang perlu diperhatikan dalam komposisi dekorasi adalah Kewajaran artinya tata dekorasi diselaraskan dengan sumber ide konsepnya. Keserasian artinya tata dekorasi memperhitungkan kondisi pentasnya Keseimbangan artinya tata dekorasi memiliki keseimbangan antara kuantitas dan kualitas sehingga tidak menimbulkan gangguan psikologi penonton. Identitas artinya tata dekorasi menjadi penuntun untuk menebak ide yang dipaparkan GambarAspek yang DiamatiUraian Hasil Pengamatan Konsep Tata PanggungPanggung campuran Konsep Tata CahayaMenggunakan lampu khusus Konsep Tata DekorasiDekor alam tertutup Konsep Tata PanggungPanggung prosenium Konsep Tata CahayaMenggunakan lampu khusus Konsep Tata DekorasiDekor alam tertutup Konsep Tata PanggungPanggung prosenium Konsep Tata CahayaMenggunakan lampu khusus Konsep Tata DekorasiDekor alam tertutup Konsep Tata PanggungPamggung terbuka Konsep Tata CahayaMenggunakan cahaya matahari Konsep Tata DekorasiDekor alam terbuka Perencanaan adalah suatu proses untuk memantapkan apa yang akan dicapai dan bagaimana cara mencapainya. Kegiatan utama dalam merencanakan suatu pergelaran tari adalah menyiapkan tata pentas tari lalu kegiatan berikutnya adalah merancang dan mempersiapkan segala sesuatu yang akan diperlukan dalam pergelaran seni tari. 351 Seni Budaya Dalam pertunjukan tari, terdapat beberapa jenis panggung yang sering digunakan untuk pertunjukan tari, seperti karya tari tradisional, kreasi baru, kontemporer dan modern dance. Jenis panggung yang dimaksud terbagi pada tiga macam bentuk jenis panggung, yaitu 1 bentuk arena, 2 bentuk prosenium, dan 3 bentuk campuran. Ketiga jenis panggung tersebut memiliki karakteristik berbeda yang mampu menciptakan suasana pertunjukan yang berbeda juga bergantung pada fungsi dan tujuan pertunjukannya. Bentuk panggung dari ketiga tersebut diciptakan untuk menghadirkan pertunjukan seni tari yang memiliki konteks dan karakteristik sajian yang berbeda-beda. Salah satu contohnya, di Bali pertunjukan tari biasa dilakukan di halaman depan sebuah pure atau di depan candi bentar, yaitu sebuah puri yang sekaligus menjadi latar belakang yang menyatu dengan penonton. Meskipun dalam perkembangan saat ini telah banyak jenis-jenis tarian dari berbagai daerah di Indonesia yang sering menggunakan jenis panggung prosenium sebagai tempat pertunjukannya. b. Tata Lampu Seringkali dalam konteks seni pertunjukan tari tradisional persoalan tata lampu tidak menjadi persoalan utama, karena fungsinya hanya sebagai penerang cahaya saja. Akan tetapi dalam peradaban perkembangan seni dewasa ini, tata lampu menjadi bagian yang penting diperhatikan, karena keberadaannya mampu memiliki nilai estetis tertentu yang mampu memperkuat maksud dari penyajian gerak yang disampaikan pada penonton. Persoalan tata lampu akan berkaitan erat dengan masalah jenis dan warna lampu yang dipergunakan dalam pertunjukan. Pada perkembangan tari tradisional zaman dahulu, tata cahaya pertunjukan hanya cukup dengan menggunakan oncor atau obor yang terbuat dari bambu. Dewasa ini tata cahaya pertunjukan sudah ditunjang dengan kecanggihan teknologi modern. Berbagai jenis lampu sering dipergunakan dalam pertunjukan tari. Permainan jenis dan warna lampu ternyata mampu memperkuat dan menghidupkan suasana yang dibangun melalui gerak. Berbagai dimensi ruang pentas mampu didukung dengan tata cahaya, seperti permaianan cahaya dari posisi depan fronlight, samping side light, belakang back light dan bawah depan foot light. Dalam menata pencahayaan sebuah pertunjukan tari, tiga objek yang mesti diperhatikan adalah penari, area pentas, dan latar belakang pertunjukan. Fokus pencahayaan penari sangat kompleks masalahnya, seperti penggunaan warna dan desain busana, tata rias, dan lintasan gerak yang perlu diperkuat oleh warna tata lampu. 352 Kelas XII SMA MA SMK MAK c. Tata Dekorasi Panggung atau Setting Panggung Tata dekorasi panggung dapat diartikan sebagai segala benda yang memiliki nilai estetika pertunjukan yang difungsikan untuk memperkuat sebuah pertunjukan seni seni tari. Jadi, dekorasi ini lebih berfokus pada masalah efek atau pengaruh dari sebuah benda yang dipergunakan untuk membantu memperkuat pertunjukan. Dalam perkembangan teknologi dewasa ini, tata dekorasi panggung dapat dilakukan dengan membuat slide animasi dari komputer atau laptop yang didesain sesuai dengan kebutuhan garapan tari. Misalnya, untuk menciptakan suasana hebatnya ribuan perang senjata anak panah, dibuat dengan animasi komputer dan ditampilkan dengan ditunjang oleh efek cahaya. Hasilnya akan mampu menciptakan dimensi imajinasi penonton pada suasana yang diinginkan. Akan tetapi, tidak jarang pula pembuatan tata dekorasi pertunjukan dengan dirancang berbagai jenis bahan-bahan tertentu untuk didesain ulang sesuai dengan bentuk dekorasi yang diinginkan. Misalnya untuk menciptakan adegan dan suasana di hutan, dibuat dekorasi pohon dan ranting buatan dengan perpaduan warna yang disesuaikan. d. Properti Pertunjukan Masalah lainnya yang perlu diperhatikan dalam pertunjukan seni tari adalah pembuatan properti tari. Komponen ini selalu menjadi bagian penting yang hadir dalam pertunjukan tari. Komponen ini seringkali dibawa dan dipergunakan langsung oleh si penari sebagai media ungkap dari maksud penyampaian pesan yang tidak cukup diwakili dengan bahasa gerak tubuh saja, tetapi memerlukan media ungkap lainnya. Dalam pertunjukan tari tradisional, properti tari yang sering digunakan pada umumnya menggunakan properti sampur, keris, gada, gondewa, dan lain sejenisnya. Meskipun dalam perkembangan tari kreasi properti tersebut sering pula dipergunakan sebagai media ungkapnya. Akan tetapi, dalam perkembangan tari kreasi yang lebih modern dan kontemporer, berbagai properti tari sering dimunculkan sebagai media ungkap lain dalam bentuk benda yang dihadirkan koregrafer untuk membantu menyampaikan pesan dalam garapannya. Mampu mengidentiikasi beberapa hal yang menjadi ciri-ciri khusus dari Unduh PDF Unduh PDF Nama panggung biasa digunakan oleh semua penampil, dari mulai musisi, aktor, atlet roller derby sampai penari, seperti penari burlesque, penari tarian perut dan penari tarian eksotik. Selain dapat membentuk dan menunjukkan persona publiknya, nama panggung juga dapat membantu seorang penampil untuk dapat terikat secara efektif dengan penggemarnya. Selain itu, nama panggung juga dapat menegaskan perbedaan antara kehidupan seorang penampil sebagai seorang figur publik dengan kehidupan pribadinya. 1 Pahami tujuan dari penggunaan nama panggung Anda. Ada beberapa hal terkait tujuan dari penggunaan nama panggung yang dapat Anda jadikan bahan pertimbangan saat memilih sebuah nama panggung. Branding Nama panggung dapat menjadi penanda bagi persona panggung Anda, sehingga Anda dapat memiliki persona yang lain yang dapat Anda kembangkan sebagai seorang figur publik. Pemisah antara kehidupan panggung dan kehidupan pribadi Nama panggung yang Anda sandang akan dikenal oleh publik dan mungkin dapat menjadi nama untuk keluarga Anda nantinya. Meskipun tetap saja ada orang-orang yang mengetahui nama asli Anda, nama panggung yang berbeda dengan nama asli Anda dapat memberikan Anda privasi tertentu saat menjalani kehidupan pribadi Anda. Pembeda Jika Anda memiliki nama asli yang umum digunakan oleh banyak orang, nama panggung Anda dapat membuat Anda lebih dikenal, terutama jika Anda memiliki nama panggung yang unik dan menonjol. Pertimbangan tertentu terkait prasangka Pada zaman dahulu, ada orang-orang yang menggunakan nama panggung untuk mengurangi reaksi terhadap prasangka orang lain terkait rasisme atau anti-Semitisme. Untungnya, hal seperti ini sudah jarang terjadi. Hal yang sama juga terjadi pada kaum wanita yang menggunakan nama panggung. Penyandangan nama panggung tersebut dimaksudkan agar mereka tidak tampil di depan publik dengan nama asli mereka yang penulisannya memiliki tanda hubung seperti Moore-Towers karena nama tersebut dapat menjadi pertanda bahwa mereka telah menikah. Saat itu, status pernikahan dianggap bagi sebagian orang dapat merusak karir wanita sebagai seorang figur publik. Oleh karena itu, mereka menggunakan nama panggung yang berbeda. 2Pilihlah nama panggung yang mencerminkan persona Anda. Nama panggung dapat menjadi cara Anda untuk mengekspresikan diri Anda. Selain itu, nama panggung juga dapat mencerminkan sesuatu yang ada pada diri Anda. Pikirkan nama panggung yang dapat membantu menampilkan citra Anda sebagai seorang penampil atau figur publik.[1] 3Miliki cerita di balik pemilihan nama panggung Anda. Terlepas dari apa nama panggung Anda, orang-orang akan senang untuk tahu cerita di balik nama panggung Anda, seperti alasan mengapa Anda memilih nama panggung tersebut atau asal-usul nama panggung Anda. Jika cerita tersebut dirasa kurang menarik, mungkin Anda dapat menciptakan sendiri cerita unik lainnya terkait pemilihan nama panggung Anda.[2] 4Cari tahu tentang nama pilihan Anda. Pelajari arti dari nama Anda dari buku-buku tentang nama atau dari internet. Anda juga dapat mempelajari sejarah tentang nama tersebut. Setelah itu, pikirkan apakah arti nama dan sejarahnya dapat mencerminkan citra yang Anda harapkan dari nama tersebut. 5Pilihlah nama yang mudah dicari. Pastikan nama yang Anda pilih sebagai nama panggung Anda mudah dicari di mesin pencari seperti Google. Nama-nama yang terlalu umum terutama nama yang hanya terdiri atas satu kata seperti Trouble atau Heart juga dapat menyulitkan penggemar Anda untuk mencari tahu tentang Anda melalui mesin pencari karena hasil pencarian yang keluar akan jauh lebih banyak dengan relevansi hasil yang mungkin tidak sesuai dengan harapan Anda. [3] 6 Pilihlah nama yang masih tetap cocok disandang saat Anda beranjak dewasa. Ada beberapa nama yang terdengar menarik dan mencerminkan Anda pada masa kini. Namun saat Anda beranjak dewasa, nama itu kemudian terdengar aneh dengan sosok Anda yang baru. Pikirkan akan seperti apa Anda di 10 atau 20 tahun yang mendatang dan pertimbangkan pemilihan nama-nama yang cocok disandang Anda, baik saat Anda masih muda maupun sudah beranjak dewasa. Hal ini penting dipertimbangkan bagi penampil anak-anak karena nama panggung yang disandangnya dapat mereka bawa sampai mereka dewasa. Sebagai contoh, aktor Joe Yule memiliki nama panggung Mickey Rooney sebagai aktor cilik. Namun saat ia beranjak dewasa, nama itu menjadi tidak cocok. Hal yang sama juga terjadi pada rapper asal Amerika, Bow Wow, yang memiliki nama panggung cilik Lil’ Bow Wow. Saat ia beranjak dewasa, ia menghapus kata Lil’ dari namanya.[4] Pilihlah nama yang tidak membuat Anda cepat bosan. Jika Anda merasa bahwa Anda akan mulai bosan dan tidak menyukai nama pilihan Anda dalam waktu enam bulan, carilah nama yang lain. Iklan 1Gunakan nama panggilan masa kecil Anda. Saat Anda masih kecil, mungkin orang-orang memanggil Anda dengan nama yang berbeda. Nama panggilan tersebut dapat menjadi nama panggung yang mungkin cocok dengan Anda. Sebagai contoh, musisi serta fotografer asal Amerika, Moby, memiliki nama asli Richard Melville Hall. Moby merupakan nama panggilan yang diberikan oleh orang tuanya dan akhirnya dijadikan sebagai nama panggungnya.[5] 2Gunakan nama tengah Anda. Anda dapat sebatas memiliki nama panggung dengan satu kata jika Anda menggunakan nama tengah Anda sebagai nama panggung. Sebagai contoh, rapper asal Amerika, Drake, memiliki nama asli Aubrey Drake Graham. Ia menggunakan nama tengahnya, Drake, sebagai nama panggungnya.[6] Similarly, Angelina Jolie Voight dropped her last name, moving her middle name to the surname position. 3Dapatkan inspirasi untuk nama panggung Anda dengan melihat silsilah keluarga Anda. Anda mungkin dapat menggunakan nama pertama buyut Anda atau nama tengah dari paman orang tua Anda. Selain dapat menjadi nama panggung yang baik, hal ini juga dapat mempererat tali kekeluargaan Anda dengan kerabat-kerabat Anda.[7] 4 Gunakan nama belakang Anda. Beberapa orang menggunakan nama belakang mereka sebagai nama panggungnya, baik karena nama depannya sulit untuk diucapkan atau memang mereka tidak menyukainya. Sebagai contoh, Liberace, pianis asal Amerika, menggunakan nama belakangnya Liberace sebagai nama panggungnya dan menghilangkan nama depannya, Wladziu. Beberapa figur publik memulai karir mereka dengan menyandang nama lengkap mereka, atau setidaknya nama panggung sebagai nama depan dan nama belakang yang asli. Pada saat Anda memiliki karir yang baru, Anda mungkin ingin memiliki nama yang baru namun di sisi lain masih tetap mempertahankan reputasi yang sebelumnya dikenal orang dengan nama lama Anda. Jika seperti itu, Anda dapat menghilangkan saja nama belakang Anda dan tampil dengan nama panggung Anda yang sudah terlebih dahulu dikenal orang. Alternatifnya, Anda dapat menambahkan nama belakang pada nama panggung Anda. Hal ini tepat untuk dilakukan terutama jika nama panggung Anda terdiri atas satu kata. Anda jugda dapat mengubah nama belakang Anda. Beberapa figur publik menambahkan nama belakang tambahan dengan atau tanpa tanda hubung, seperti Courtney Cox yang menambahkan Arquette sebagai nama belakangnya setelah ia menikah namun saat ia bercerai, ia menghilangkan nama Arquette dan kembali dengan nama yang sebelumnya. 5 Jika orang tua Anda adalah seorang figur publik atau musisi dan memiliki nama panggung, Anda dapat menggunakan nama belakang yang sama dengan nama belakang dari nama panggung orang tua Anda. Nama belakang itu nantinya dapat Anda gabungkan dengan nama depan Anda sebagai nama panggung Anda. Ini dapat membantu Anda mendapatkan reputasi, serta membuat Anda mudah dikenali oleh orang-orang. Sebagai contoh, aktor Charlie Sheen memiliki nama asli Carlos Irwin Estévez. Ia mengambil nama belakang Sheen dari nama panggung ayahnya, Martin Sheen. Ayahnya sendiri memiliki nama asli Ramón Antonio Geraro Estévez. Akan tetapi, anak Martin Sheen yang lain, Emilio, tetap mempertahankan nama belakang keluarganya. Iklan 1 Cobalah mengubah ejaan nama Anda. Jika Anda sudah cukup menyukai nama asli Anda, mungkin Anda dapat mencoba bermain dengan susunan huruf yang membentuk nama Anda. Cobalah gunakan alternatif huruf-huruf lain untuk membuat nama Anda semakin menarik. Contohnya, grup musik Gotye dibaca Go-ti-ye memiliki nama yang sejatinya merupakan pelafalan dari marga Perancis Gaultier. [8] Perlu Anda ingat bahwa meskipun dapat membuat nama Anda terdengar menarik, terkadang hal ini justru menjadi sebuah masalah, terutama jika Anda menambahkan huruf tambahan yang sebetulnya tidak perlu dilakukan. Anda justru dapat membuat orang lain bingung dan kesulitan untuk melafalkan nama Anda. 2 Hindari penggunaan simbol pada nama Anda. Mungkin terdengar menarik untuk mengganti huruf S pada nama Anda dengan simbol dolar $, atau huruf I dengan tanda seru !. Namun perlu Anda ingat bahwa hal ini bisa jadi justru menyulitkan orang-orang saat mengeja nama Anda dan membuat orang-orang bingung. Penyanyi seperti Ke$ha memang melakukan hal ini, namun ada baiknya Anda tidak ikut melakukannya. Pada tahun 1993, penyanyi asal Amerika, Prince, mengubah namanya menjadi sebuah simbol agar ia dapat memutuskan kontraknya dengan Warner Bros. Karena simbol tersebut tidak dapat diucapkan sebagai sebuah kata, maka ia dijuluki sebagai The Artist Formerly Known as Prince artis yang dulunya dikenal sebagai Prince. Pada akhirnya, Prince kembali menggunakan nama panggung yang sebelumnya setelah kontraknya dengan Warner Bros. berakhir. Tidak masalah untuk mengubah nama Anda seperti itu, terutama jika Anda memiliki reputasi yang sangat baik dan penggemar yang banyak. Akan tetapi, perlu Anda ingat bahwa hal ini pada akhirnya justru dapat membuat orang-orang bingung, terutama saat ingin memanggil Anda.[9] 3Tambahkan elemen eksotis pada nama Anda. Beberapa nama panggung memiliki elemen-elemen eksotis yang membuatnya terdengar menarik. Hal ini biasanya dilakukan oleh penampil-penampil burlesque atau pin-up. Cobalah menambahkan kata-kata seperti “von”, “de”, atau “la” dan cari tahu apakah nama Anda terdengar semakin eksotis karenanya.[10] 4 Perhatikan cara pelafalan nama Anda. Jika Anda memiliki nama panggung yang unik, mungkin ada beberapa orang yang mengalami kesulitan saat melafalkan nama Anda. Aktor-aktor seperti Quvenzhané Wallis, Saoirse Ronan atau Ralph Fiennes memiliki nama yang unik, namun sulit untuk dilafalkan sehingga seringkali terdapat petunjuk pelafalan nama pada artikel yang memuat berita mengenai artis-artis tersebut.[11] Pikirkan ejaan alternatif nama Anda yang dapat membantu orang-orang untuk dapat melafalkan nama Anda dengan tepat. Setelah Anda terkenal, tentu saja permasalahan terkait pelafalan nama dapat Anda atasi. 5Pikirkan tentang profil internasional Anda. Pastikan nama panggung yang Anda pilih dapat dikenal baik saat Anda melakukan tur atau penampilan di luar negeri. Internet membantu para penggemar untuk dapat terhubung dengan idola-idola mereka, dan tentu saja para penggemar tersebut berasal dari budaya-budaya yang berbeda. Hal ini perlu Anda jadikan bahan pertimbangan saat memilih nama panggung, agar nama yang Anda pilih tidak terdengar aneh atau konyol di budaya-budaya tertentu. 6Tetaplah konsisten dengan pengaturan susunan dan ejaan nama panggung Anda. Jika Anda memutuskan untuk menggunakan ejaan alternatif atau susunan nama yang unik, pastikan Anda tetap menggunakan susunan atau ejaan seperti itu dan tidak sering menggantinya. Jangan sering mengganti-ganti penggunaan huruf dan simbol, seperti S dan $. Jika sejak awal Anda sudah memutuskan untuk, semisal, menggunakan huruf S, maka tetaplah menggunakan huruf S pada nama Anda. Iklan 1Cobalah menyebutkan nama Anda dengan lantang. Mungkin nama panggung Anda akan terdengar lebih hebat saat Anda menyebutkannya dengan lantang di kamar Anda. Cari tahu seperti terdengar apa nama Anda saat seseorang memanggil Anda dengan nama panggung Anda. Anggap saja hal tersebut merupakan tes pasar terhadap nama panggung Anda.[12] 2Jangan melegalkan nama panggung Anda sebagai nama asli, kecuali jika Anda memang benar-benar ingin melepaskan nama asli Anda dan menyandang nama panggung tersebut sebagai nama asli Anda yang baru. Adanya nama panggung justru diharapkan dapat menjadi batas antara kehidupan pribadi Anda dengan kehidupan Anda sebagai figur publik. 3 Daftarkan nama panggung Anda pada serikat atau persatuan dagang. Jika Anda telah bergabung dengan sebuah serikat dagang, seperti Screen Actors Guild atau American Federation of Musicians, Anda harus memperbarui informasi keanggotaan Anda dengan mencantumkan nama panggung Anda. Pastikan tidak ada orang lain yang menggunakan nama yang sama dengan nama panggung Anda.[13] Jika Anda belum menjadi anggota persatuan atau perserikatan dagang, pertimbangkan untuk bergabung dengan salah satu perserikatan yang ada. Perlu Anda ingat bahwa saat mendaftarkan diri, gunakan nama asli Anda dan sertakan juga nama panggung Anda. 4Perbarui informasi rekening bank Anda. Anda dapat mencantumkan nama panggung Anda pada rekening bank Anda, terutama jika Anda memiliki rekening bisnis dan Anda menghasilkan uang dengan nama panggung tersebut. Pastikan bahwa pada rekening bank Anda, terdapat dua nama, yaitu nama asli dan nama panggung Anda. 5Miliki akun media sosial dengan nama panggung Anda. Setelah memilih nama panggung, pastikan Anda dapat hadir di dunia maya dengan nama panggung tersebut. Anda dapat mulai dengan menciptakan halaman penggemar di Facebook dan gunakan nama panggung Anda sebagai nama halaman tersebut. Setelah itu, Anda dapat mencoba menggunakan Twitter dengan mencantumkan nama panggung Anda.[14] 6 Miliki domain situs Anda sendiri. Gunakan nama panggung Anda sebagai domain situs pribadi Anda. Dengan mendaftarkan nama panggung Anda sebagai domain situs, Anda dapat mencegah seseorang menyalahgunakan nama Anda atau mengambil keuntungan dari kesuksesan Anda. Hal tersebut dikenal sebagai cybersquatting.[15] Gunakan situs seperti atau untuk memastikan bahwa domain situs yang ingin Anda gunakan belum digunakan oleh orang lain. Daftarkan nama situs Anda pada pencatat situs. Pilihlah jangka waktu yang ingin Anda gunakan untuk memiliki domain situs tersebut. Anda dapat mendaftarkan domain Anda selama beberapa tahun maksimal 10 tahun. Akan ada biaya yang harus Anda bayar dan besarnya biaya bergantung pada situs pendaftar yang Anda gunakan dan biaya pertahun. Umumnya, pada pendaftaran pertama Anda akan dikenakan biaya sebesar $10 sampai $15 atau sekitar sampai Iklan Segera pilih nama panggung Anda setelah Anda mulai membentuk persona publik Anda. Nama tersebut dapat mempengaruhi cara Anda mengatur diri Anda sendiri, serta cara Anda berinteraksi dengan para penggemar. Jangan jadikan pemilihan nama panggung sebagai sebuah paksaan atau keharusan. Anda masih tetap dapat menggunakan nama asli Anda. Akan tetapi, perlu diingat bahwa menggunakan nama asli Anda sebagai profil publik dapat menyulitkan Anda untuk memiliki pembatas antara kehidupan sebagai figur publik serta kehidupan pribadi Anda. Jika Anda memiliki nama yang unik, seperti Benedict Cumberbatch, Anda mungkin bisa tetap menggunakan nama asli Anda sebagai nama panggung. Hal yang sama juga dapat Anda lakukan jika Anda merasa bahwa Anda ingin dikenal publik dengan nama yang umum. Anda dapat tetap menggunakan nama asli Anda sebagai nama panggung Anda.[17] Iklan Tentang wikiHow ini Halaman ini telah diakses sebanyak kali. Apakah artikel ini membantu Anda? Istilah dalam Seni Tari – Pada kesempatan kali ini, Senipedia akan mengulas informasi mengenai dunia kesenian tari, yakni berfokus ke Istilah-istilah dalam Seni Tari lengkap beserta terjemahannya, berdasarkan pengetahuan sendiri dan referensi dari situs-situs terpercaya di luar sana. Kita mengenal materi seni budaya sejak duduk di sekolah dasar. Dalam pelajaran Seni Budaya dan Keterampilan, kita diperkenalkan dengan Konsep seni tari dengan lengkap, mulai dari pengertian, sejarah, tujuan, manfaat hingga jenis-jenis tari tradisional di Indonesia. Namun bukan berarti, kita otomatis mengetahui apa-apa saja istilah dalam tari tradisional dan modern secara luas. Memang ada juga yang kita ingat, namun hanya bagian-bagian secara garis besarnya saja, misalnya seperti apa itu gerakan, properti, alat musik pengiring, tata panggung dan busana. Nah, pada artikel ini, kamu akan menemukan hal tersebut secara lengkap. Karena di kesempatan kali ini, saya akan merangkum istilah dalam seni tari dan penjelasannya secara lengkap, juga tentang istilah dalam gerak Tari. Simak ulasan ini sampai selesai, agar bisa memberikan wawasan baru buat kamu. Pengertian Tari secara Umum Pengertian Tari adalah gerak tubuh berirama mengikuti alunan musik dari alat pengiring, yang dimainkan oleh laki-laki dan perempuan, dilakukan di tempat dan waktu tertentu, yang bertujuan untuk kepentingan pergaulan, mengungkapkan perasaan, maksud dan pikiran. Dalam prakteknya dan perkembangannya, tarian umumnya bersifat ekspresi dari para pelakon dan penonton, untuk mengangkat makna tertentu dari makna tari itu sendiri, yang sejatinya telah tercipta di masa lalu. Pementasan tari umumnya bisa dilakukan secara sendiri maupun berkelompok. Aturan dan beberapa Prosedur pun melekat pada prakteknya, misalnya seperti properti pelengkap dan alat musik pengiring, yang juga tidak jauh dari pembawaan makna dalam tarian itu sendiri. Baca dulu Elemen Dasar Tari Nah, setelah menyimak pengertian singkatnya diatas, dibawah ini adalah istilah lengkap dalam tari untuk kamu semua. Silakan baca satu per satu agar bisa dengan mudah untuk mengingat dan memahaminya 1. Istilah dalam Seni Tari Berdasarkan Perkembangannya Istilah dalam Tari berdasarkan Perkembangannya Jenis tarian di Indonesia dari dulu hingga sekarang sangat beragam. Perkembangan teknologi informasi dan komunikasi menjadi penyebab cepatnya jenis tari internasional bisa masuk ke Indonesia, baik dari jalur westernisasi, maupun penyerapan ilmu baru. Perkembangan tarian di Indonesia pun sejatinya terjadi secara beruntun dan berurutan, sehingga nama dan penggunaannya juga berbeda. Nah, dibawah ini adalah istilah dalam tari berdasarkan nama dan pengertiannya Tari Rakyat adalah tarian yang berkembang secara turun-temurun di tengah masyarakat tradisional, yang dipengaruhi oleh lingkungan dan bufaya, serta tumbuh bersama dengan tradisi di masyarakat itu Modern Adalah jenis dan bentuk tari yang mukai berkembang pesat di abat 19-20. Memiliki ciri kebebasan tanpa adanya unsur tradisi didalamnya. Contoh tari Modern adalah Break Dance dan Shuffle Dance. [Selengkapnya Penjelasan Tari Modern]Tari Klasik yaitu tarian yang terakhir dipersembahkan turun-temurun di golongan bangsawan, yang sebelumnya tumbuh di tanah keraton dan berkembang di zamn feodal. Contoh Tari Klasik antara lain Tari Bedhaya dan Kreasi Baru merupakan jenis tari yang dikembangkan dari tradisional / klasik, dan dimasukkan unsur “Indonesia” kedalamnya, sesuai dengan perkembangan zaman pada masa tertentu. Contohnya adalah Tari Kupu-Kupu, Merak dan Manipuri. [Selengkapnya Penjelasan Tari Kreasi Baru]Tari Solo Tari yang dibawakan oleh satu orang saja, baik pria maupun wanita. Contohnya adalah Tari Gatotkaca dari Jawa Duet yakni tari yang dibawakan oleh dua orang saja, baik pria-pria, wanita-pria dan wanita-wanita. Contohnya adalah Tari Topeng dari Jawa Trio Tarian yang dilakukan lewat formasi 3 orang, dengan kombinasi pria dan Kwartet Jenis tari yang dilakukan oleh 4 pelakon, dengan kombinasi tetap, bersilang atau Berganda istilah dalam dunia tari yang dilakukan secara tunggal, namun dilakukan serentak pada waktu yang Berkelompok adalah tarian yang dibawakan oleh banyak orang, dalam artian lebih dari satu, baik pria, wanita maupun gabungan keduanya. Contohnya adalah Tari Piring, Tari Kecak dan Kolosal sebuah istilah pertunjukan tari yang dilakukan dalam jumlah besar / massal, misalnya dari sekelompok suku bangsa secara bersamaan, yang menjadi tari utama di lingkungan suku Kontemporer yaitu jenis tari yang mengandung unsur-unsur gerakan simbolik, unik dan khas, serta tetap mengandung pesan tertentu didalamnya. [Selengkapnya Penjelasan Tari Kontemporer]Tari Kebangsawanan adalah beberapa tarian yang tumbuh dan berkembang di lingkungan bangsawan, terpandang, punya gelar tinggi dan sejenisnya. 2. Istilah Gerak dalam Seni Tari Istilah dalam Tari berdasarkan Gerakan Selain berdasarkan nama dan jenis di atas, juga dikelompokkan berdasarkan gerakan. Pasalnya, gerakan dalam seni tari sangatlah banyak, bahkan hingga ke elemen-elemen terkecil sekalipun, tetap diberi nama dan definisi. Nah, dibawah ini adalah beberapa istilah dalam gerak tari beserta artinya Adeg Sikap dimana penari tegak berdiri, berdasarkan dasar sikap penari, kedua lutut ditekuk dan dibuka sedikit ke samping luar Gerakan yang menjadi sikap-sikap dasar dan dilakukan ditempat dia Adalah gerakan berjalan sambil mengayunkan badan ke arah kiri dan Gerakan yang dilakukan sambil berjalan, serta menerjemahkan masing-masing karakter dari penari. Ngomong menggerakkan badan ke samping kanan dan kiri, dengan posisi diam atau tanpa mengangkat Sekar Gerakannya akan terlihat saat penari menempatkan sebelah tangan ke arah dekat telinga, dan tangan satu lagi arah diagonal ke Banyu Sesuai dengan namanya yakni ombak. Gerakannya dengan menggerakkan badan ke kiri dan kanan dengan didahului gerakan ke atas, bagaikan ombak yang Gerakan liar tangan yang diikatkan selendang ke bagian siku, dan sudut satu lagi diikatkan ke Hampir sama dengan Ridhong, yakni sama-sama menggunakan properti selendang. Namun Rimong adalah merentangan satu tangan sambil memegang selendang, dan tangan satu lagi menempatkan ujung selendang ke Yaitu langkah yang kecil-kecil, tetapi cepat di atas ujung kaki. Satu lengan lurus ke samping diagonal rendah untuk tari puteri dan putera halus atau lurus ke samping horisontal untuk tari putera gagah. Sedangkan lengan yang lain diarahkan ke samping atas melintang di depan Ura Gerakan ini srring kita temukan pada tari pasambahan / penyambutan. Dimana gerakannya adalah nemaburkan bunga / properti khusus ke arah penonton maupun tamu, sebagai ucapan selamat Berarti menyembah, yakni mengembangkan kedua telapak tangan dan menyatukannya, diposisikan sekitaran dada / diatas kepala. Gerakan ini umumnya terdapat pada Tari tradisional atau Pada gerakan ini, kedua kaki dikembangkan. Lengan tangan kiri bertolak ke pinggang, sedangkan tangan kanan lurus ke bawah di sisi kanan adalah Gerak kaki mirip Srisig, dimulai dengan langkah yang pelan, bersama dengan saat beralih ke tempat yang dituju, lalu irama akan berubah jadi Yaitu gerakan berjalan atau berlari dengan langkah kecil-kecil di atas ujung kaki dengan cepat dan Yaitu posisi dimana jari tengah dan jempol beradu, sehingga membentuk bulatan. Sedangkan jari yang lain ditekuk / dilengkungkan ke Istilah gerak dalam tari yang satu ini tidak jauh berbeda dengan Ngithing, yakni jari jempol yang ditempelkan pada sisi / ruas jari Yakni posisi dimana jari jempol ditempelkan ke telapak tangan, sedangkan posisi ke-4 jari lainnya berdiri dengan Adalah posisi memutar pergelangan tangan dengan gerakan berbalik arah jarum jam, sambil memperagakan gerakan & Kebyak Kebyok adalah gerakan menghentakkan selendang ke pergelangan tangan, sehingga selendang tersebut menempel / tersangkut. Sedangkan kebyak adalah gerakan melepas selendang di Spontan Yaitu gerakan yang terjadi atau dilakukan secara tiba-tiba alias mendadak tanpa diinginkan maupun diniatkan oleh si penari. 3. Istilah Tentang Seni Tari Secara Umum Istilah dalam Seni Tari secara Umum Konsep dalam seni tari itu sangat luas. Ada banyak studi yang mempelajari mengenai tari, serta dibagi menjadi beberapa konsep yang mencakup pengelompokannya. Berikut adalah istilah umum dalam seni tari dan pengertiannya Koreografi Ilmu yang mempelajari seluruh pemahaman dan seluk-beluk ilmu mengenai dunia Latihan dalam mengkhayal, percobaan dan mempraktekkan gerakan-gerakan sementara, untuk mendapatkan gerakan yang akan ditetapkan di akhir Lantai Garis / pola panggung yang akan dilewati sekaligus sebagai penuntun seluruh gerakan penari dalam pementasan. [Baca Pola Lantai dalam Tari]Ilustrasi Sumber bayangan / prediksi yang akan dijadikan dasar-dasar dalam penciptaan Alat, peralatan dan perlengkapan yang dikenalan penari saat melakukan pementasan tari. [Selengkapnya mengenai Properti Tari]Ruang Elemen dasar dalam tari yang menjadi tempat melakukan gerakan tari, dibuat sejauh mana pencapaian tangan dan kaki saat Adalah elemen tarian yang mendeskripsikan tenaga serta pola gerakan penari untuk memainkan keseluruhan gerakan, serta menuntut kemampuan pengontrolan dan kesesuaian dengan musik Durasi dalam tarian yang ditmukai dari pertunjukkan dimulai hingga Pengiring Adalah musik yang dimainkan saat pertunjukkan berlangsung, sekaligus menjadi pemandu dan pedoman dalam Musik Alat yang dipakai untuk menghasilkan bunyi, umumnya berbeda di beberapa daerah, menyesuaikan alat musik tradisional di daerah terebut. [Baca Manfaat Musik dalam Seni Tari]Tata Rias istilah yang menitikberatkan pemberian hiasan / make up kepada penari, untuk menambah daya tarik dan penjelasan karakter agar lebih mudah Panggung Adalah kegiatan dalam mendekorasi panggung, baik ukuran, pola lantai, jarak dengan penonton maupun pembawa musik dan sebagainya. 4. Istilah Berdasarkan Unsur Seni Tari Istilah dalam Tari berdasarkan Unsurnya Dalam pertunjukkan tari, gerakan yang dilakukan belum bisa dikatakan sebuah gerakan jika belum memenuhi 3 dari unsur tari, diantaranya adalah Wiraga Adalah sebuah unsur dalam tari yang mengharuskan penari untuk memperlihatkan gerakan badan, baik dalam posisi berdiri maupun Atau irama adalah unsur penggabung yang mempersatukan gerakan dengan musik pengiring dalam tarianWirasa Kemampuan penari untuk menyalurkan pesan dalam tarian, untuk bisa memasuki diri mereka sendiri maupun penonton, baik lewat ekspresi, rasa, sikap dan karakter. Baca juga Unsur Pendukung dalam Tari 5. Istilah Berdasarkan Fungsi Istilah dalam Tari berdasarkan Fungsinya Selain dalam rangka melestarikan budaya tradisional di Indonesia, tarian juga dimanfaatkan untuk beberapa tujuan, tergantung pada pertimbangan apa ia ditempatkan. Berikut adalah istilah dalam tari berdasarkan fungsinya Tari Pertunjukan Yaitu sebuah pementasan seni tari yang mengedepankan kekreativitasan, ide dan konsep yang tertata rapi, sehingga kesannya menjadi unik dan indah. Acara ini biasanya diadakan saat event-event tertentu seperti Pentas Seni dan hari-hari Upacara Adalah tarian yang akan diselenggarakan pada saat adanya perayaan adat atau keagamaan di suatu daerah. Umumnya tari dan tema yang diangkat diambil berdasarkan daerah itu Hiburan Sesuai dengan namanya, tarian ini bertujuan hanya untuk menghibur, tidak memperdulikan adat, makna maupun tradisi. Yang terpenting bisa memberikan hiburan sesaat dan menghilangkan Pergaulan Yaitu tarian yang diadakan untuk mempererat persaudaraan, sehingga dalam pertunjukkannya akan dimainkan oleh dua kelompok yang saling beradu dan saling timbal balik secara Kesenian Adalah pementasan tarian yang bertujuan untuk mengenang adat istiadat, tradisi serta ajang pelestarian budaya setempat, dalam artian menghidupkan kembali unsur-unsur tradisional didalamnya. Penutup Nah, bagaimana ? Masih banyak istilah-istilah dalam seni tari yang baru kamu ketahui sekarang kan ? Sangat banyak sekali jenisnya yang sebelumnya belum pernah kamu kenal maupun pahami, baik di bangku sekolah maupun kuliah. Sejatinya, ilmu mengenai seni tari ini sangatlah luas. Bila kita hanya mengenal yang ada di tanah air saja, di luar sana perkembangannya juga sangat pesat dan terus mengalami kemajuan dari waktu ke waktu. Demikianlah, istilah lengkap dalam seni tari beserta penjelasan dan gambar. Semoga ulasan kali ini bisa menambah wawasan anda mengenai materi tentang seni tari secara umum. Terima kasih. Referensi Properti tari dalam sebuah karya seni merupakan alat yang dapat menunjang penampilan karya seni itu sendiri. Selain berisi gerakan, seni tari juga dilengkapi dengan iring-iringan musik dan properti tari yang juga memiliki sejarahnya tersendiri. Indonesia sebagai negara yang terdiri dari bermacam-macam suku dan etnis menyimpan banyak sekali sejarah dan kebudayaan, salah satu diantaranya adalah tarian daerah yang mana tarian daerah memiliki ciri khas dan gerakan yang berbeda-beda pada tiap daerah. Jumlah tarian daerah di Indonesia mencapai ratusan. Meski tidak ke semuanya namun pada umumnya properti yang digunakan pada sebuah tarian akan mengikuti nama dari tarian tersebut. Sebagai contoh tari piring yang memanfaatkan piring sebagai propertinya atau tari payung yang juga menggunakan payung. Untuk mengetahui apa itu properti tari yakni simak ulasan berikut ini. Pengertian properti tari Fungsi properti dalam seni tari Jenis Properti Tari Unsur utama tariUnsur utama di dalam tari ada 3, yaituUnsur penunjang Tari Contoh Tari daerah dan Propertinya Contoh properti dalam tari Pengertian properti tari Pengertian properti tari adalah instrumen atau alat atau benda yang dipergunakan sebagai media pelengkap dalam pementasan tari agar menambahkan makna dan nilai keindahan dalam gerakan tari yang tengah dipentaskan, serta merupakan unsur yang ada dalam hampir setiap tarian. Penggunaan properti dalam sebuah tarian tentunya harus mempertimbangkan asas guna dan fungsi dari properti karena penggunaannya secara mendasar akan menentukan skill penari dalam menguasai suatu jenis tarian. Pada umumnya tari tradisional di Indonesia memiliki berbagai macam properti dan ciri khas yang berbeda-beda pada setiap tarian. Fungsi properti dalam seni tari Fungsi properti tari adalah sebagai alat yang digunakan dalam pementasan, ada 3 fungsi properti dalam seni tari yaitu mendeskripsikan tema dari sebuah tarian, memperjelas gerakan dan karakter dari seorang penari, serta menambah keindahan dalam gerakan tari. Mendeskripsikan tema tema tarian merupakan salah satu fungsi dari properti tari, meskipun tema tarian terkadang cukup dengan hanya diilustrasikan lewat gerakan namun dengan keberadaan media tambahan membuat penggambaran tema dari sebuah tarian menjadi semakin jelas dan mudah dinilai oleh orang yang contoh tari piring yang berasal dari Sumatera Barat yang memiliki tema ungkapan rasa syukur akan hasil panen yang melimpah. Gerakan-gerakan yang dilakukan dalam tari piring menggambarkan keseluruhan kegiatan dalam bertani mulai dari menanam, menyiangi, hingga proses gerakan dan karakter lainnya adalah memperjelas gerakan dan karakter penari, baik perempuan maupun laki-laki. Tarian daerah yang didasari oleh dongeng maupun legenda memiliki peran yang diaplikasikan ke dalam tarian sehingga dengan adanya properti, semakin memperjelas pula karakter dan watak dari seorang fungsi yang terakhir adalah memperindah gerakan, secara tidak langsung dengan adanya properti keindahan dari sebuah tarian akan bertambah. Selain sebagai penunjang nilai-nilai keindahan dari sebuah tarian, properti juga mempermudah tersampainya pesan dan makna yang ingin disampaikan penari melalui gerakan-gerakannya. Jenis Properti Tari Sementara macam-macam properti tari dibagi ke dalam 2 kelompok yaitu. yang digunakan pada panggung guna mendukung sistem serta memudahkan dalam pengungkapan setting situasi dan kondisi yang diinginkan. Contoh yang termasuk ke dalam set properti adalah panggung, lighting, background, dan yang digunakan oleh penari sebagai alat pendukung karakter yang akan diperankan. Contoh yang termasuk ke dalam handproperti adalah selendang, keris, topeng, piring, panah, dan sebagainya. Unsur utama tari Berdasarkan pendapat Corie hartong seorang ahli tari dari Belanda, tari adalah gerakan yang diberi bentuk dan ritmis sehingga unsur utama tari adalah gerak dan ritmis. Sedangkan menurut pendapat dari Aristoteles tari merupakan kumpulan dari gerakan yang indah yang ditujukan untuk mempertontonkan sebuah konsep visualisasi dari karakter manusia dalam tingkah lakunya. Unsur utama di dalam tari ada 3, yaitu Wiraga raga.Dalam konteks seni tari raga yang dimaksud adalah gerakan. Gerakan tubuh yang dihasilkan harus dinamis, ritmis dan estetis. Melalui gerak pula karakter penari bisa ditebak, sebagai contoh gerakan memutar pergelangan tangan dari penari wanita melambangkan kelembutan dan keluwesan sementara gerakan berkacak pinggang dari penari pria melambangkan wibawa dan gerak tariJenis gerak tari ada dua jenis, pertama gerak stilatif merupakan gerak yang sudah mengalami pengolahan menjadi bentuk tari yang indah. Kedua adalah gerak distorsif merupakan gerak yang mengalami perombakan dari aslinya, gerak ini dibagi lagi menjadi dua yakni gerak murni atau gerak yang tidak memiliki makna dan gerak maknawi atau gerak yang memiliki gerak tariMacam gerak tari dibagi menjadi tiga yakni, gerak tari klasik yang menggunakan gerak murni, ekspresif dan imitatif yang sudah diperhalus. Gerak tari kerakyatan yang menggunakan gerak ekspresif dan imitatif, serta gerak tari kreasi baru yang merupakan perpaduan antara tari tradisional dan unsur baru sehingga dapat diterima gerak jumlah penari, bentuk gerak tari terdiri dari gerak tunggal yang dilakukan seorang penari, gerak berpasangan yang dilakukan oleh dua orang, dan gerak kelompok yang dilakukan oleh tiga orang atau irama, atau mengiringi gerakan penari sekaligus sebagai isyarat bagi penari untuk memulai dan mengganti sebuah gerakan. Penari harus bisa menyesuaikan irama, tempo dan ketukan dengan gerakannya sehingga tampak estetis dan tarian yang dibawakan oleh banyak orang, irama akan berguna saat menyamakan gerak, karena tidak perlu melihat satu sama lain hanya perlu mengingat rasa.Yang mana seorang penari harus dapat menjiwai serta mengekspresikan tarian tersebut sehingga pesan dan suasana perasaan dari tarian tersebut dapat tersampaikan. Unsur penunjang Tari Selain unsur utama, terdapat unsur penunjang tari yang dapat memperindah sebuah tarian di depan penonton diantaranya Tata rias dan tarian memiliki riasan khusus dan kostum yang disesuaikan dengan karakter yang akan dibawakan sehingga suasana, karakter dan pesan tersirat yang terkandung dalam tarian tersebut tarian akan Tampak indah saat penari bisa menguasai pola lantai dan tidak selalu berada di tengah atau fokus pada tempat panggung harus terlihat rapi dan tidak terlalu sempit sehingga menghasilkan kesan yang bagus di mata penonton. Selain panggung, pencahayaan dan background juga harus disesuaikan dengan tarian agar terlihat alat pendukung yang dibawa oleh penari guna mempertajam visualisasi pada tarian. Contoh Tari daerah dan Propertinya Indonesia memiliki ratusan tarian daerah dengan ciri khasnya masing-masing. Berikut ini adalah beberapa tari daerah yang menggunakan properti dalam proses pementasannya Tari Baksa Kembang dari Kalimantan Selatan menggunakan Bogam/rangkaian bungaTari Kuda Gepang dari Kalimantan Selatan menggunakan GepangTari Baksa Dadap dari Kalimantan Selatan menggunakan busur dan panahTari Gantar Dayak Benuak dari Kalimantan Timur menggunakan tongkatTari Kancet Papatai dari Kalimantan Timur menggunakan Mandau dan perisaiTari Bururng Enggang dari Kalimantan Timur menggunakan bulu burung EnggangTari Serimpi dari Jogjakarta dengan properti berupa Jebeng, kemudian pistol, jemparing, dan cundrik, serta tombak pendekTari Satrio Watang dari Jogjakarta menggunakan TombakTari Golek Sulung Dayung dari Jogjakarta menggunakan SampurTari Piring dari Sumatera Barat menggunakan PiringTari Payung dari Sumatera Barat menggunakan PayungTari Lilin dari Sumatera Barat menggunakan Piring dan LilinTari Kipas Pakarena dari Sulawesi Selatan menggunakan KipasTari Manimbong dari Sulawesi Selatan menggunakan Parang dan TamengTari Bosara dari Sulawesi Selatan menggunakan Piring/BosaraTari Pendhet dari Bali menggunakan BokorTari Legong dari Bali menggunakan KipasTari Panji Semirang dari Bali menggunakan KipasTari Musyoh dari Papua menggunakan Tameng dan TombakTari Lenso dari Maluku menggunakan Sapu TanganTari Cakalele dari Maluku menggunakan Parang dan TamengTari Saureka-reka dari Maluku menggunakan Bilah Pohon saguTari Mpaa Lenggo dari NTB menggunakan Kipas dan Sapu TanganTari Gandrung dari Lombok menggunakan KipasTari Sere dari NTB menggunakan Perisai dan TombakTari Kataga dari NTT menggunakan Pedang dan TamengTari Cerana dari NTT menggunakan Kotak Sirih dan PinangTari Likurai dari NTT menggunakan Tihar/Kendang KecilTari Bedhaya dari Ketawang, Jawa Tengah menggunakan DodotTari Bondan Payung dari Jawa Tengah menggunakan Boneka, Payung, KendiTari Golek Manis dari Jawa Tengah menggunakan Golek dan SelendangTari Gandrung dari Banyuwangi, Jawa Timur menggunakan KipasTari Remo dari Jawa Timur menggunakan SelendangTari Glipang dari Jawa Timur menggunakan Sampur/SelendangTari Reog dari Ponorogo, Jawa Timur menggunakn Topeng reogTari Ketuk Tilu dari Jawa Barat menggunakan Sampur/SelendangTari Jaipong dari Jawa Barat menggunakan Sampur/SelendangTari Merak dari Jawa Barat menggunakan SampurTarian Cokek dari Jakarta menggunakan Sampur/SelendangTari Japin darei Jakarta menggunakan Sampur/SelendangTari Topeng Tarian Betawi dari Jakarta menggunakan TopengTari Tor-tor Sapitu dari Sumatera Utara menggunakan Cawan/ Mangkok KecilTari Tandok dari Sumatra Utara menggunakan Tandok dari Anyaman bambuTari Serampang Duabelas dari Sumatra Utara menggunakan Sapu tanganTari Kipas Serumpun dari Sumatera Selatan menggunakan KipasTari Tanggai dari Sumatera Selatan menggunakan Tanggai berbentuk kukuTari Gending Sriwijaya dari Sumatera Selatan menggunakan Tepak Sirih selengkapnyaTari Melinthing dari Lampung menggunakan KipasTari Cangget dari Lampung menggunakan Jepana, Tombak, Keris, Talam emas, PayungTari Sembah dari Lampung menggunakan Tepak dan Sirih Contoh properti dalam tari Properti tari dalam tari tradisional ada bermacam-macam dan berbeda pada tiap tarian. Namun contoh properti dalam tari yang paling sering digunakan adalah Dasar yang digunakan dalam memilih benda agar dapat dijadikan properti adalah benda tersebut harus menyimbolkan atau menggambarkan makna dari gerakan tari tersebut. Namun demikian, tidak semua tarian daerah menggunakan properti dalam pementasannya.

apa saja nama panggung dalam pementasan tari